Pelis que se dejan ver el 15 de mayo

El 15 de mayo de 2026 llega cargado de estrenos que prometen emociones intensas y propuestas para todos los gustos. Desde el drama familiar de Yo no moriré de amor de Marta Matute, pasando por el musical El beso de la mujer araña dirigido por Bill Condon, hasta el docudrama Hangar rojo de Juan Pablo Sallato. La cartelera se completa con La chica del coro de Urska Djukić, el ensayo poético El amigo silencioso de Ildikó Enyedi, la comedia El amigo inesperado de Fabienne Godet y Pizza movies de Carlo Padial.

Yo no moriré de amor (Marta Matute, 2026)

Marta Matute se suma a la espléndida hornada de mujeres directoras que, en las últimas temporadas, están estrenando unas muy maduras y solventes primeras películas. En este caso se ha atrevido con una durísima historia familiar centrada en cómo vive la postadolescente Claudia la enfermedad terminal que se le declara a su madre a los 54 años. El guion se circunscribe a las relaciones de Claudia con su padre —un militar recién jubilado y frágil en la nueva situación— y su hermana, que vive lejos, y cómo ha de ir tomando decisiones cada día y conseguir que la situación no le sobrepase. La directora cuida cada plano y cada diálogo, lo que se muestra y lo que se oculta, lo que se dice y lo que se calla, en un admirable trabajo artesanal que conmociona a los espectadores. Pocas veces la vida en estado puro se muestra tan convincente en la pantalla, lo que creo que se debe a la renuncia a las dramatizaciones al uso. Muy merecido premio del último Festival de Málaga.

El beso de la mujer araña (Bill Condon, 2025)

El relato de Manuel Puig es tan potente que a partir de la novela original (1976) se ha montado una obra de teatro adaptación del propio Puig (1983), una versión cinematográfica espléndida, con William Hurt, Sónia Braga y Raúl Juliá dirigidos por Héctor Babenco (1985), un musical teatral (1993) y ahora una película basada en este último y en la novela. Actores excelentes, sólida ambientación y la denuncia del machismo y la exclusión de los homosexuales desde una cárcel de la dictadura militar argentina de los 70; el relato es muy rico en matices y el revolucionario Valentín cambia su mentalidad en la relación con Molina, que sueña con las películas para huir virtualmente de la prisión. Me han gustado los números musicales, aunque uno tiene la sensación de que el género diluye el dramatismo del original. Para ver con atención y disfrutar al tiempo que concienciarse (que decíamos antes).

Hangar rojo (Juan Pablo Sallato, 2026)

En blanco y negro, con talante de docudrama, se narran las primeras horas vividas del golpe militar de Pinochet por el capitán de la Fuerza Aérea chilena Jorge Silva. Como tantas otras personas en situaciones similares, se produce un desgarro de conciencia radical, pues su vida peligra si no obedece a sus mandos, que van organizando los centros de torturas para recluir a sospechosos de izquierdismo, en uno de los procesos genocidas más horribles que conoció el Cono Sur. Queda patente el dilema moral de este capitán y su única salida del exilio en una película austera pero muy convincente, incluso cuando parece que este militar es ambiguo o duda entre mantenerse fiel al gobierno legítimo o sumarse a los golpistas. 

La chica del coro (Urska Djukić, 2025)

Primera obra de una directora eslovena que también escribe el guion, maneja con convicción la puesta en escena y saca partido a los abundantes primeros planos. La adolescente Lucía y su coro de colegio católico pasan unos días fuera de Eslovenia; las chicas están con las hormonas revueltas —como refleja mejor el título internacional «Little trouble girls»— y la presencia de un joven albañil despierta en Lucía el deseo sexual por primera vez. Una historia minimalista que transmite los sentimientos y dudas de una adolescente, cuyo interior pugna entre el deseo y su moral católica. La película consigue interesarnos y que participemos a pesar de tratarse de un tema muy sabido.

El amigo silencioso (Ildikó Enyedi, 2025)

Enyedi es una talentosa directora húngara que sorprendió con la espléndida En cuerpo y alma (2017), una de las películas más estimulantes que he visto en los últimos años. Ahora ofrece un largo (145 min.) ensayo con historias entremezcladas de distintas épocas que tienen en común la relación de los seres humanos con la naturaleza a partir de un majestuoso ginkgo, un árbol de una clase considerado un registro fósil desde hace 290 millones de años. También se indaga en relaciones amorosas, el lugar de la mujer en la sociedad de hace más de un siglo y otras cuestiones. A ratos me pareció fascinante, en otros se me hizo pesada. Para cinéfilos con ganas de explorar nuevos territorios.

El amigo inesperado (Fabienne Godet, 2025)

«El contestador automático» del título original responde al rol que desarrolla Baptiste, un imitador de voces y humorista, contratado por un escritor que no encuentra forma de aislarse para trabajar, tal es su dependencia del teléfono móvil. El problema está cuando Baptiste no solo imita la voz, sino que tiene que adoptar la personalidad del novelista y comportarse como lo haría él. Con tono ligero de comedia dramática con elementos de enredo, no es una gran película pero se ve a gusto y, más allá de los equívocos humorísticos, logra emocionar con las incertidumbres de las relaciones humanas y el azar que lleva a oportunidades imprevistas.

Pizza movies (Carlo Padial, 2026)

La idea de una periodista cultural y su marido de montar una pizzería «temática» dando nombres cinéfilos a las pizzas se agota pronto, sobre todo si ese hilo conductor viene arropado por sucesos poco o mal desarrollados (padre cuidado por un acondroplásico). Para darle carne dramática se monta un juicio donde se acusa a esta pareja de pizzeros de atropellar los derechos de imagen de Spike Lee (sic). Mucha cita cinéfila y guiños al sector de crítica cinematográfica para una comedia realmente insuficiente. Abstenerse.